Una inquietante y perturbadora historia

Con un título tan génerico y a la vez tan llamativo, se estrenó la semana pasada American Horror Story, la última y disparatada idea de Ryan Murphy, creador de varias series que adoro como Popular, Nip Tuck o Glee. Ésta es la primera razón por la que quería darle una oportunidad, pero también porque sus trailers y posters me despertaron una gran curiosidad. 

El inicio del piloto nos remonta a los años 70 con una siniestra y misteriosa casa, una niña con síndrome de down y dos gemelos que se adentrarán y sufrirán las consecuencias de esa osadía, pero realmente la serie se centra en la actualidad. Tras dos acontecimientos dramáticos, la infidelidad de su marido con una estudiante y un aborto, Vivien y Ben con su hija Violet se trasladan a ese caseron con una clara intención de recomponer el matrimonio. Además tendrán las visitas de la vecina con su hija con síndrome de down y la ama de llaves, que obvio decir que esconden más de un secreto.

Como bien se podía intuir, contiene todos los clichés de terror visto en mil y una películas, pero no por eso resulta menos efectiva. El  primer episodio consiguió que casi no parpadease para no perderme ningún detalle y que estuviese al borde del sofá en tensión los 40 minutos. Visualmente está muy bien lograda tanto en los momentos más inquietantes como la escena final como cuando están a plena luz en el caseron. Además las escenas sexuales no resultan para nada groseras.

Otro de los grandes aciertos es el elenco ya que está muy bien interpretada. Destaca Connie Britton, que además consigue que nos olvidemos por completo de su papel en Friday Night Lights, pero no se quedan atrás el resto encabezados por Dylan McDermott y Jessica Lange. Todos los personajes resultan llamativos y perturbadores. Todos tienen un lado oscuro e inquietante que procova que quieras saber más de ellos.

Como dice Minuto47, el mejor adjetivo que se le puede predicar es el siguiente "si algo no le falta a la serie es la parte psycho (todos y cada uno de los personajes están como una regadera), la sexual (porque no escatiman en desnudos y escenas sexuales) y la parte triller (porque al menos a mí consiguió intrigarme lo suficiente para estar deseando ver el siguiente)". Es tan diferente a lo que estamos acostumbrados a ver en series que me impactó tanto que quedé muy satisfecha y me entró tanta curiosidad por ver qué nos van a contar y más tras las revelaciones del final del capítulo que veré los siguientes y más si dicen que hasta el tercero o cuarto no te puedes hacer una idea real de lo que es la serie. Mi voto de confianza lo tiene.

El humor femenino reina esta temporada

Hombres y mujeres tienen humores diferentes. Eso dicen. No sé si será cierto o no, pero lo que sí es que en esta temporada, son cuatro las sitcoms que vienen protagonizadas (en mayor o menor medida) por mujeres. Pero independientemente de esto, lo importante es que te atrapen así que veamos si lo han conseguido o no.

La primera a la que le dí una oportunidad fue Whitney, que narra la historia de Whitney, una mujer que se replantea su relación tras cinco años ya que nota signos de estancamiento y aburrimiento. Está basada en la experiencia personal de Whitney Cummings, la creadora-guionista-actriz principal. Realmente la baje sin saber de qué iba y ya sé por qué. La serie utiliza todos los cliches habidos y por haber sobre relaciones sentimentales y amigos. El principal problema está en la exageración en todos los sentidos: chistes, interpretación e, incluso risas, porque aunque parece que son enlatadas, realmente están grabadas en directo pero a un nivel altísimo, tanto que parece que quieran ocultar los horribles chistes. Acabe el piloto con esfuerzo así que ésta la dejo olvidada en el cajón.

De la misma creadora (Whitney Cummings) es la segunda sitcom que ví, 2 broke girls. Aquí son dos mujeres las que llevan la voz cantante. Por un lado, Caroline, una chica acomodada que por problemas económicos acaba trabajando en el mismo bar que Max, de origen humilde. Idearan un plan para hacerse ricas gracias a los muffins de Max (¡idea para cocinaenserie!), pero para ello primero tendrán que ahorrar. No es gran cosa, pero las chicas me caen simpáticas. Los chistes son algo escatológicos y quizás siempre acudan al mismo gag de “chicas opuestas”, pero sus dos primeros capítulos me han divertido. Desde luego que necesita mejorar mucho, pero de momento me la quedo que necesito series cortas y que me distraigan.

La tercera venía avalada por estar protagonizada por una de las últimas “it girl” Zooey Deschanel, así que muchos la vimos precisamente por eso. New girl narra la historia de la excéntrica y rara Jess, que tras pillar a su novio con otra, acaba viviendo en un piso con tres hombres. Ella es la protagonista y por ello, todo gira alrededor suyo, tanto las tramas como los chistes, lo cual espero que avancen un poquito más en este aspecto y den más juego los compañeros de piso que dejarían de ser así el paquete de pañuelos. La única pega es, al menos en los dos primeros capítulos, es que Jess canta demasiado. Vale que Zoeey sea cantante, pero que esté constantemente haciendo cancioncillas me pone un poco nerviosa. Aún así también me la quedo de momento claro.

Y finalmente le di una oportunidad a Suburgatory, por su buena aceptación en twitter. Tessa nos cuenta (ya que ella es la voz en off) cómo su padre decide mudarse de New York a las afueras de la ciudad porque ha encontrado una caja de preservativos. El cambio será importante porque a donde van a vivir prima la cirugía estética, el snobismo y demás, todo lo contrario que Tessa y su padre. Es la más juvenil de las cuatro y quizás por eso la que más me entretuvo. Soy muy fan de Dallas, no tanto de su hija, la vecina pretendienta del padre que intentará que Tessa se involucre rápido con el vecindario. Los diálogos son bastante ágiles y rápidos así que resulta muy amena. También me la quedo.

Como decía antes no sé si realmente existe un humor femenino o no; pero tres de ellas me han convencido lo suficiente para seguir con ellas. No son las mejores comedias, no llegan al nivel de Community o Parks & Recreations, pero pueden jugar un buen papel para verlas en el descanso de estudio si siguen igual de entretenidas que sus primeros capítulos.

El corazón de Zoe

Esta temporada se caracteriza por la vuelta de dos actrices a las que les tengo cariño por sus dos famosos papeles de televisión. Hace ya unas semanas estrenó Ringer con Sarah Michelle Gellar (Buffy) y un resultado poco satisfactorio (el piloto no estuvo mal, pero los otros dos capítulos han sido muy aburridos) y esta semana, aunque el preair salió hace días, Hart Of Dixie con Rachel Bilson (Summer, O.C.) y un resultado mucho mejor de lo que podía esperar.

Hart of Dixie se centra en Zoe Hart, una doctora que quiere ser cirujana como su padre. Sin embargo, cuando su vida personal y profesional empieza a complicarse por lo que su jefe le recomienda ser médico de familia durante un año, finalmente acepta la oferta que un médico viejo y bondadoso le ha ido realizando desde que se graduó así que coge las maletas y se va a BlueBell, Alabama.

Es la clásica historia del “pez fuera del agua” así que lo que nos cuenta el piloto nos lo podemos llegar a imaginar. Básicamente consiste en cómo Zoe decide mudarse, tiene problemas con los vecinos para luego decidir quedarse en el pueblo tras un sorprendente descubrimiento. Sin embargo, lo hace de una manera que te atrapa y te consigue encandilar. Un Everwood y Las Chicas Gilmore encuentran a Sweet Home Alabama, el piloto fue entrañable, adorable, encantador, agradable y cautivador. Sabía que me iba a gustar, pero quizás no tanto. Rachel Bilson consigue que el papel de la doctora fría y sin corazón sea delicioso y empatices con ella. Además sorprende que pueda andar con esos tazonazos por la tierra sin caerse.

Por supuesto, no sería una serie de este tipo, si no tuviésemos triángulo amoroso. Así la doctora estará involucrada sentimentalmente con dos chicos guapos, el perfecto y abogado George (Scott Porter que lo he visto mucho más guapo aquí que en FNL y The Good Wife) y el rebelde Wade (Wilson Bethel). El pueblo me pareció muy pintoresco y con personajes adorables y simpáticos, como el alcalde Lavon (Cress Williams), un exjugador de fútbol americano con una historia interesante detrás.

Muy buen estreno para esta comedia romántica amable con una dulce Rachel Bilson y con un reparto bastante acertado. Ya se sabe por donde irá la temporada así que sólo pido que tanto azúcar no me empalague y me divierta tanto como lo ha hecho el piloto.

El impulso de echar a volar

El domingo por la noche despegó el que se ha calificado como el mejor estreno de esta temporada y hoy por fin aterriza mi critica que entre tanto estreno y regreso, mis opiniones se están retrasando mucho y no porque haya huelga de controladores, ¿eh?

Pan Am cuenta la historia de azafatas y pilotos en la famosa aerolínea Pan Am, esto es, Pan American World Airways que fue la aerolínea internacional más importante de los Estados Unidos desde la década de 1930 hasta su quiebra en 1991; aunque la serie se centra en la década de los sesenta.

Tras las buenas críticas en Twitter, me dispuse a verla el lunes y al principio pensaba que todos estaban locos, porque aunque pintaba bien, a mi gusto le faltó arrancar; no obstante una vez que lo consiguió, el resultado fue muy bueno. La serie alaba los días de gloria del transporte áereo con un ritmo bastante ágil, intercalando la historia actual con diferentes flashbacks para conocer a las azafatas y sus respectivas historias. La ambientación y el estilismo están muy cuidados y todo es maravilloso y perfecto, lo cual se aprecie especialmente en la iluminada fotografía de la serie, en esos colores tan resplandecientes y brillantes.

Pero detrás de lo brillante, cada una de las azafatas de Pan Am esconde un secreto. De entre todos, destaca la subtrama del espionaje internacional (ya que durante esos años la Guerra Fría se encrudeció) que tiene un gran potencial y habrá que ver si no la estropean. Por lo demás, relaciones sentimentales, querer evolucionar como mujer lejos de los estereotipos de la época y las relaciones laborales serán las tramas que veremos. Respecto a lo segundo, llama la atención que expliquen al principio que la vida laboral de las mujeres terminaba a los 32 años o cuando se casaban, para luego vendernos la imagen de mujeres liberadas y con ganas de comerse el mundo. Si las mujeres son el motor de la serie, los hombres serían el espacio de carga, porque si de algo peca la serie es en el elenco masculino. Sólo el piloto relacionado con una de las azafatas y el agente secreto tienen cierto protagonismo, dejando al resto de hombres en meras anécdotas, por lo que hecho en falta algún protagonista más masculino para interactuar con las mujeres. A todo eso, espero que la llegada de Goran Visnjic se alargue más de los cuatro capítulos.

En definitiva, un primer capítulo muy bueno que nos presenta todas sus armas; sin embargo su gran reto será mantener esa sensación deslumbrante del piloto y mantenerlo a lo largo de toda la temporada.

Bye Angeles

Desde hace unos años, EEUU está falto de ideas, por eso hacen remakes o reboots, vamos, una nueva versión. La última en llegar es Los Ángeles de Charlie, una historia que nació con una serie de finales de los 70 y que luego recogió el testigo unas películas de principios del 2000.

Al igual que la serie original y las películas, esta serie comienza con la voz de Charlie contándonos quiénes son los ángeles que cumplen misiones para él. Las antiguas delincuentes que quieren remendarse son Abby (Rachel Taylor), Kate (Annie Ilonzeh) y Gloria (Nadine Velazquez) quien muere en los primeros 10 minutos, siendo sustituida por su amiga, Eve (Minka Kelly).

Había visto algunos capítulos de la original y las películas así que todo me sonaba y no era nada nuevo para mí. En la época en la que fue estrenada, fue todo un boom como tres chicas guapas combatían el crimen; sin embargo, ahora está al orden del día así que no hay tal novedad. Este tipo de serie está cortado por el mismo patrón: tener un cuerpo de escándalo, llevar unos tacones de infarto y saber todas las artes marciales del mundo. ¿Algún día veremos chicas normales hacer esto? ¡Al menos que lleven deportivas! Entiendo porque lo hacen pero la verdad es que a veces me canso de esto. Asimismo las tres actrices, quizás menos Minka Nelly, resultan poco creíbles en sus papeles de chicas rudas y fuertes que mantienen sus inmaculados cabellos perfectos.

Por otro lado, hecho en falta el toque de humor que tenían las películas. Se toma demasiado en serio la historia y eso resta para el espectáculo. Ese toque cómico que podría haber llegado con Bosley es sustituido por querer atrapar a las mujeres y homosexuales con un chico guapetón y bien puesto. En mi caso, no tiene ningún factor y que también tenga un pasado oscuro es suficiente como para que no me termine de convencer como mano derecha de Charlie.

En cuanto a este reinicio de serie, la trama que buscan para sustituir a una de las ángeles resulta cuanto menos bastante trivial y lo que podía haber sido un buen tema para tratar de continuo queda resuelto rápida y fácilmente. No sé si la serie funcionará bien exclusivamente sólo con casos autoconclusivos sin algo más largo a contar en toda la temporada. O igual me estoy adelantando y tienen pensado un asunto mejor.

Pero a pesar de todo no me aburrió completamente y me entretuvo, pero me faltó algo para engancharme definitivamente e incluirla dentro de la parrilla. Aunque tengo algunas dudas, tengo que empezar a rechazar algunas, así que de momento la dejaré pasar. Si vleo que mejora, igual me animo a mitad de temporada o en vacaciones.

La venganza tiene nombre de mujer

Y ése es el de Emily. ¿O era Amanda? Da igual, porque son la misma mujer y es la protagonista de uno de los estrenos de esta temporada, Revenge (que se filtró la semana pasada, pero yo lo he visto ahora). La serie comienza con un suceso terrible que ocurre en una fiesta para remontarse después al momento en que Emily, antes Amanda, decide alquilar una casa en los Hamptons tras recibir una importante suma de dinero para vengarse de aquellos que provocaron que su padre acabase en la cárcel y más concretamente, de la mujer que lo traicionó (Madeline Stowe).

El piloto ofrece todo lo que nos podríamos imaginar. La presentación de los personajes y de los hilos argumentales es bastante buena, aunque lo hace con el tan -odiado por mí- recurso de "tantos meses antes". Por eso una de los primeros retos será ver como van a desarrollar la historia, es decir, cómo han llegado ahí, cómo Emily se ha ganado la confianza de todos y cómo ha ejecutado su plan de venganza y finalmente si ese es realmente el final. Pero el piloto no sólo utiliza este recurso sino que además a través de flashbacks, nos va descubriendo la historia de Amanda- Emily, los aspectos más importantes de cómo era su vida antes y después de que su padre fuese acusado. En definitiva, me quedé con ganas de descubrir más, especialmente los motivos de la venganza y quién es ese hombre del pasado de Emily que le puede ayudar o arruinar sus planes.

En cuanto al reparto, Madeleine Stowe consigue hacer creíble esa mujer rica y poderosa socialmente, pero a la vez amargada; no obstante es Emily Van de Camp la que me ha sorprendido gratamente. Cierto que a veces parece demasiado fría (al margen de que la venganza sea un plato que se sirva así^^), pero hace quizás lo más difícil que es que empatice con ella y me caiga bien su personaje, que aunque su padre le insta a perdonar, ella tiene otro objetivo, por lo que tendrá la ardua tarea de estar siempre en conflicto. El resto del reparto, hasta el momento, es bastante correcto también.

 
Obvio que tiene todos los ingredientes de un culebrón: melodrama, venganza, amor, amantes, lucha de clases, misterio, intriga... No obstante, Revenge debe administrarlos bien y aprovechar el buen comienzo que ha tenido para quedarse ésta y quizás una temporada más (tampoco le auguro que sea una serie muy longeva).Yo, que tengo muchas posibilidades de caer en garras de este tipo de series, he caído y siempre que se mantenga interesante y entretenida la seguiré viendo.