martes, 30 de octubre de 2012

Una guerra psicológica

(OjO Si no sabes quién ha sido herido en una mano, no sigas leyendo.
SPOILERS DE HOMELAND HASTA 2.05)


Hasta hoy no me habían entrado las ganas de hablar de una de las series que más aplausos está recibiendo últimamente. Es más, no había hablado de ella nunca hasta ahora. Sin embargo, una escena, dos protagonistas pueden hacer que te despierten de una manera brutal. Efectivamente, si hay un drama que demuestra estar a otro nivel, ése es Homeland. No obstante, debo matizar que hasta el final del cuarto capítulo de la segunda temporada y, especialmente, este quinto tenía mis dudas sobre los elogios hacia la segunda temporada (no así sobre la primera). 

El año pasado maratoneé la primera temporada impulsada por las grandes alabanzas que había recibido y efectivamente fue el mejor estreno demostrando que con un buen guión escrito y unas interpretaciones magistrales no hace falta más (como si eso fuera tan fácil de conseguir, ¿verdad?). La primera temporada consiguió construir una trama compleja en la que, ya no por capítulo por capítulo, sino escena por escena lograba despertar muchas dudas al telespectador sobre las intenciones de los personajes, en especial de Brody. Recuerdo como tan pronto me convencía de su recuperación a la vida normal, como me hacía sospechar de que tenía un plan oscuro. Así no es de extrañar que lograse en los pasados Premios Emmys  cuatro, al mejor drama, actor protagonista, actriz protagonista y mejor guión por su episodio piloto (aunque yo siempre ensalzaré el último de ellos mucho más).

Así llegamos a la segunda temporada con la dura misión de mantener el excelente nivel que había cosechado durante sus primeros doce capítulos. Como decía, los primeros capítulos de esta segunda temporada me estaban despertando dudas sobre si lo estaba consiguiendo. Sí se estaba acercando bastante a ese gran nivel, pero había cosas que me parecían demasiado facilonas, aunque totalmente justificables para beneficiar la trama y más viendo el punto culminante de este quinto capítulo. Me refiero obviamente a la vuelta de Carrie y el encuentro del video. Pero cualesquiera dudas que pudiese tener han quedado disipadas con el cuarto y el quinto capítulo. 

Era obvio que después de encontrar el video, iban a vigilar a Brody; pero lo que no me esperaba tan pronto  fue que Carrie descubriese el pastel. La escena del bar con el coqueteo nervioso de ella sólo podía ser superada por otra escena igualmente impactante entre los dos: el interrogatorio a cámara cerrada. 15 minutos en los que no hace falta más para disfrutar de dos grandes intérpretes que mirándose a los ojos provocan tantas emociones. La escena montada con una gran conversación y con un intercambio de plano-contraplano es sublime. La tensión entre ellos es una de las mejores vistas hasta el momento. Es inevitable en esos planos no sentirse totalmente fascinado por Damian Lewis y Claire Danes, que me da en la nariz que se han asegurado muchos más premios futuros. En definitiva, un capítulo sublime que marca un antes y un después en esta temporada.

Homeland es una serie que sabe muy bien equilibrar el ritmo, los silencios, las palabras, los ojos llorosos, los cliffhangers. Poco a poco, sin prisa nos ha ido desarrollando la historia para llegar a ese punto de inflexión, esa cumbre en la historia que trastoca todos los planes que podíamos albergar. A partir de ahora, habrá que ver cuáles son las consecuencias de esa tensión-amor-odio entre Carrie y Brody (de esa mano de él sobre la mano de ella en el coche), de ese pacto de Brody con la CIA y si realmente lo acatará o jugará a dos bandas, de cómo repercutirá en sus relaciones familiares, en concreto con su hija, que se ha descubierto como otra de las grandes puntos fuertes de esta temporada. Ella es el mástil de la benevolencia de su padre y precisamente esa subtrama con el hijo de Walden (excelente escena del cuarto episodio en el obelisco donde se confiesan amor reflejándose sus caras en el cristal) y el atropello se antojan de lo más interesante ya que puede provocar muchas repercusiones y hacer que todo se tuerza.


Lo mejor: que aún estamos a mitad de temporada, por lo cual queda todo un mundo que descubrir. Si bien, que haya una tercera temporada vuelve a evocar dudas sobre cómo se las ingeniarán para mantener tal alto nivel. Pero no corramos. Tan peligroso es que las series no sepan retirarse a tiempo, como que los telespectadores estemos siempre desconfiando. De momento, sigamos disfrutando de esa guerra psicológica   en la que nada es lo que parece que nos ofrece Homeland.

PD. En Cocina en serie, también le dimos nuestro particular homenaje. ¿Quieres saber con qué receta? Pincha aquí.

jueves, 25 de octubre de 2012

Un tren sin sorpresas

(OjO Si no sabes quién ha fallecido, no sigas leyendo.
SPOILERS DE PRETTY LITTLE LIARS 3.13)


Al igual que el año pasado, éste también hemos podido disfrutar de un nuevo capítulo dedicado a Halloween, para hacer menos dura la espera hasta enero cuando vuelva Pretty little liars. Si el año pasado, nos volvimos al pasado para conocer la primera mentira, éste sigue los sucesos ocurridos tras el último capítulo regular. 

Habían anunciado que alguien moriría e, incluso desde la página web habían dado una lista de candidatos, incluidas las cuatro zorrupias. Estaba muy claro que a éstas había que descartarlas. Mis candidatos eran Garret y Wren; sin embargo, finalmente me decanté por el primero ya que tenía mucho más sentido su muerte a estas alturas, además las primeras escenas ya apuntaban a que él sería la víctima. Toda muerte tiene que ir precedida del descubrimiento de algo esencial, aunque aquí no lo es tanto. Garret le cuenta a Spencer, que la noche en que Ali murió, él sólo finge matarla para que Jenna no lo haga, cosa que se le volvió en su contra. Además luego encuentra a Alison hablando con el padre de Aria. ¿Qué significa? Poco la verdad. Quizás que no pensemos en Jenna como "A" y pongamos al padre de Aria como sospechoso, aunque al menos para mí ya lo era desde hace tiempo.

La fiesta de Halloween se organiza en un tren (anda que no molaría que Renfe hiciese algo así). Allí las chicas acudirán vestidas como personajes de películas. En principio, sólo acuden en pareja Emily y Spencer ya que Caleb se encuentra recuperándose de su herida, aunque luego sorprenderá a Hanna apareciendo y Ezra tiene que trabajar. Toby no se separa de Spencer supuestamente haciendo de guardaespaldas así que eso hay que conjugarlo con lo visto anteriormente y pensar si realmente es así o si al formar parte del Team A, tiene una misión oculta.

El viaje precisamente no será una fiesta y especialmente para Aria. Tras actuar y decir dos frases Adam Lambert - guest star en este capítulo-, Aria cae dormida a causa de una droga en su bebida, mientras Spencer es atacada y Hanna es atormentada por Mona que se disfraza igual que Caleb. La tensión culmina con la escena en que dos personas intentan tirar la caja donde está Aria y el cadáver de Garret. Finalmente las chicas llegarán en el momento justo para salvarla. Mientras la policía investiga, aparece el cadáver de Alison entre hielo y bebidas. Aquí hay muchas cosas incongruentes y difíciles de entender (¿por qué Aria no intenta abrir la caja con el destornillador?). Para rematar el capítulo, una escena en la que sale una mano de la tierra. WTF!

Y para hacer relleno en el capítulo, la trama de la madre de Hanna y el pastor, que están en casa repartiendo caramelos y aparece una niña misteriosa que nos hacen creer que es un fantasma y que tiene una hermana que le hace la vida imposible. ¿Era realmente necesario? Como no nos hagan creer que es una especie de manifestación de Alison (quien sepa algo de los libros lo entenderá), no entiendo esta parte. 

Un capítulo que bien podrían haberse ahorrado, que lo que supone que era más impactante ha sido bastante decepcionante y que siguen dando vueltas y vueltas sin sentido.Confieso que cada vez me da más pereza y que más allá de que tenga sentido o lógica, no me está sirviendo para entretenimiento así que teniendo presente que hay una cuarta, mucho tendrán que mejorar en la segunda parte de la temporada que comenzará el 8 de enero.

lunes, 22 de octubre de 2012

Crónica de un festival (III)

Había dudas, pero al final por cuarto año consecutivo (tercero para mí) se celebró con gran éxito la edición del Festival de Series, una cita ineludible para amantes de las series. Los dos anteriores a los que asistí fueron fantásticos así que éste tenía el duro reto de mantener el nivel. Todos sabíamos que las dudas venían por problemas económicos, pero lo cierto es que aunque desconozco el presupuesto que tienen y algo se ha notado (se ha reducido a dos días), ha sido un fin de semana magnífico. Con muchos visionados y algún que otro taller, el festival ha tenido un gran audiencia.

Humo en el visionado de Once Upon a Time

Mi periplo comenzó el viernes cuando acudí a Cinesa Proyecciones con @Torpedama. Ahí conseguí poner cara a dos de las personas que más ganas tenía @noeliaroalvarez y @aleyt1. Es muy curioso ese momento en el que llevas tanto tiempo hablando con una persona y luego cuando la ves enseguida sabes que es ella. Ellas se quedaron porque tenían reunión y nosotras nos fuimos a ver Once Upon a Time junto a @pieman815 y @lorenapd. El año pasado asisití al preestreno así que este año casi era obligado ver el primero de la segunda temporada. Además nos regalaron una piruleta de caramelo en forma de manzana. Debo confesar que cuando lo ví en casa no me fascinó tanto, pero allí me gustó mucho más. Igual es por el "efecto pantalla grande" como dicen en  ¿Y tú que miras?

Cupcake de Revenge
Después de eso, acudimos al #Birrasseries. Tenía mucha curiosidad por saber en qué consistía y debo decir que salí algo defraudada. Quien me conoce sabe que soy una completa fanática de los debates. Creo que enriquecen una barbaridad sean sobre lo que sean. Sin embargo, aquí consistió en nuevo personas respondiendo de una en una a diferentes preguntas (nada más empezar dijeron cada uno su personaje relacionado con la cerveza favorito, por ejemplo), lo que me recordaba a mi época del colegio, y prácticamente consistió así la primera hora hasta que aprovechando que necesitaba ir al baño, me fui. Espero que no se sientan molestos, pero simplemente me aburría ese sistema y como pensaba que sería más bien un debate y no un test, me sentí algo decepcionada. (Desconozco si la versión que hacen cada mes siguen este sistema u otro). Así que acudí al visionado de Gossip Girl y así pude probar los famosos cupcakes que ofrecieron. 


Y tras ello, una de las cosas que más ganas tenía: ver Arrow en pantalla grande junto a @verleh y otros compis. Confieso que estoy un tanto obsesionada con esta serie. ¡Me encanta! Y no sólo por el chico que está para mojar pan y repetir (cuyo torso en pantalla grande es una gran experiencia). Me gustan mucho los superhéroes. Durante mucho tiempo leí comics y ahora no me pierdo ni una películas así que esta serie suple mi vena superheroica en la tv. El viernes acabó con una estupenda cena con muchísimos twitteros que no nombro para no olvidarme de ninguno y como ya hice mi particular resumen vía twitter, lo doy por cumplido. Ahí medio convencí a alguno para ver algún dorama. Espero haberlo conseguido y sobre todo que les guste (y yo a ver si me pongo las pilas y veo alguno más que hace tiempo que no veo).

El segundo día del festival tuvo un protagonista especial: el concurso de "El Rey de las Series". Tras una primera fase clasificadora en FB (en la que acerté 7/10 imágenes y me siento muy orgullosa de mí misma), 50 personas pasaron a la ronda final. Fue lo que más me gustó del festival. Con un gran trabajo detrás de @pilartaratoruga, fue divertido, ameno, entretenido. Ahí conseguí muchos regalos que fueron tirando. El top 3 fue Carlos (que no recuerdo su nick), Marina (@MissMacguffin) y Sara (@aleyt). Felicidades a los tres!!! Espero que lo sigan haciendo, aunque no estaría mal para próximos años hacerlo en una sala al más puro concurso televisivo. Tras ello, salimos corriendo a la charla de "Series en el entorno de la televisión conectada". La verdad es que estuvo muy interesante, aunque hubiese preferido un tema algo más concreto ya que fueron tantos los temas que se tocaron que no se pudo profundizar en todos ellos y algunos se quedaron en el tintero. 

Mi experiencia final iba a acabar con el visionado de FalconTras la buena acogida de ¿Qué fué de Jorge Sanz? y de Crematorio, Canal Plus vuelve a apostar por la producción propia con esta serie,  basada en las novelas de Javier Falcón del escritor británico Robert Wilson. La pena fue no poder verla ya que hubo problemas técnicos de sonido que lo impidieron. Dijeron que harían preestreno, pero espero que lo hagan también a través de Yomvi ya que me entraron muchas ganas de verla y como no me puedo trasladar a Madrid, sería una buena idea hacerla en ese formato también.

Y hasta aquí mi peculiar visión del Festival de Series. Una estupenda experiencia que provoca que muchos seriéfilos nos reunamos para disfrutar de este mundillo. Tanto la visión de capítulos como los debates que realizaron estuvieron muy bien así que espero que lo sigan haciendo muchos años más. 


PD. Y algunos pudieron disfrutar de un pequeñito detalle que llevé y que próximamente podréis ver en cocina en serie :)


martes, 16 de octubre de 2012

In dubio pro reo

(OjO Estás ante un informe sobre los capítulos 4.01, 02 y 03 de The Good Wife por lo que encontrarás pequeños spoilers)

I. OBJETO

Se plantea consulta ante este blog sobre los acontecimientos vividos en el inicio de la cuarta temporada de The Good Wife

II. HECHOS

La consulta planteada trae causa de los siguientes hechos:
1. El reo es la serie The Good Wife, emitida por CBS desde 2009 hasta la actualidad, constando de 4 temporadas.
2. El primer contacto de la profesional que suscribe este informe con ella data de marzo de 2010 con una impresión muy buena.
3. Dicha relación satisfactoria siguió presente en la segunda temporada.

III. FUNDAMENTOS DE "DERECHO"

1.- Una de esas dudas que me plantea estos primeros episodios es la priopia Alicia. Como dice Bvalvarez , "el desarrollo de The Good Wife se ha convertido de alguna manera en un camino hacia el autodescubrimiento de Alicia. En estos primeros compases de la cuarta entrega da la sensación de que se esfuerzan especialmente por mostrarnos su madurez y autocontrol: ahora estamos ante una mujer segura, mucho más independiente, consciente de su valía y no asustada de ella";  pero yo añadiría que más fría también. La relación con Will que duró un suspiro no provocó una evolución que nos habían prometido con el poster de la tercera temporada: Una mujer desatada de sus ligaduras de "buena esposa". Todo lo contrario, siguió siendo esa mujer cuya rectitud es su mejor cara. Quizás esté pidiendo demasiado, pero tras cuatro temporadas es hora de ver un cambio en Alicia, que para mí pasa por hacerla mucho más oscura, que sepa aprovechar sus armas aprendidas durante las tres temporadas no sólo en el plano profesional, sino también personal. Aunque aprecio esa frialdad es necesario que aporte otra serie de detalles que enriquezcan el personaje a estas alturas. Quizás el último gesto, el beso a su marido, nos descubra a otra Alicia en esta temporada, en la sea ella la que marque los ritmos de sus relaciones personales.

2. El siguiente conflicto lo protagoniza Kalinda. Durante muchos capítulos hemos temido al gran lobo de su marido, pero al final no es tan fiero como nos lo querían mostrar. Cierto es que nos decían que la relación entre ellos está basada en la pura atracción y violencia y es algo que se ha cumplido. No obstante, no veo esos motivos que provocaron que Kalinda huyese y se cambiase de nombre. Kalinda está nerviosa, sí, pero no tanto como en otros momentos vividos anteriormente. Aunque volvemos a presenciar otro momento grande en un ascensor, de momento la atracción es mucho más fuerte que querer deshacerse de él. Han jugado mucho con las expectativas y ahora está el difícil reto de cumplirlas, cosa que no lo están consiguiendo. No sé hasta que punto ha sido beneficioso descubrir al marido. Quizás hubiese sido mejor mantenerlo en secreto como a la madre de Howard de TBBT.

3. Dos tramas han colisionado constantemente: los problemas para mantener el bufete y las aspiraciones políticas de Peter. Durante la anterior, ya lo vimos en su máximo esplendor. Ahora volvemos a tener problemas económicos y tengo la sensación de que o viven constantemente en crisis, cosa que sería muy lógica, pero que no deberían traer al proscenio, o lo explotan, y teniendo tan a mano la desagradable crisis económica que estamos padeciendo y el tema de las subprime, me parece raro que no hayan jugado esa baza. Por otro lado, y he aquí lo que más me está gustando de esta temporada, el salto cualitatitvo que está dando Peter (no así su pelo) y su campaña para ser gobernador. Con los tejemanejes de Eli pululando por ahí, es este tema el que se antoja más interesante a día de hoy, que la serie no sólo sea jurídica, sino también política.

4. El último fundamento no sé si es más un deseo o un argumento. Entiendo que en una serie no todos los personajes tienen la misma presencia, pero me extraña la poca presencia que está teniendo Cary. Tras su paso por fiscalía, pensaba que volvería con ganas de ser un guerrero en el estrado. Sin embargo, casi no lo hemos visto. Echo de menos esa tirantez amistosa entre él y Alicia por ser los mejores en el estrado. Lo que me hace darme cuenta que a excepción de este último capítulo que hemos visto, los dos primeros casos jurídicos han sido algo aburridos. Espero que vuelvan a casos interesantes y con giros.

IV. CONCLUSIONES

En aplicación del principio in dubio pro reo - en caso de duda, hay que estar a favor del reo, por muchas dudas que me esté planteando este inicio de temporada, hay que ser favorable a la serie y hasta que no se desarrolle todo el juicio, toda la temporada, no emitir sentencia, por lo que deberemos esperar a mayo para poder emitir un juicio más acertado y determinar la condena o absolución del reo.

Este es el parecer del letrado informante que somete a cualquier otro mejor fundado en "Derecho" :)

domingo, 14 de octubre de 2012

Apagando definitivamente el fuego


Las series de profesiones han estado, están y estarán siempre presentes, especialmente policías, médicos y bomberos. Cada año siempre cae alguna nueva de este género y concretamente del último grupo, la novata es Chicago Fire. Se acerca a la vida de dos grupos de bomberos de una estación de Chicago, capitaneados por tenientes enfrentados entre sí ya que están constantemente echándose en cara los fallos. Junto a ellos, dos paramédicos que también tendrán que lidiar con diversas dificultades. El piloto comienza con la muerte de un compañero y cómo eso afecta a los protagonistas. 

NBC quiere plantear un drama que pretende enfocar la dura realidad de los bomberos, su complicada experiencia con la muerte y lo que ello repercute en su vida. Sin embargo, no hay que olvidar que esto es televisión y que por tanto el show debe ser entretenido y que a veces hay que pecar de explosividad, Así, los incendios y rescates resultan poco llamativos y contienen muy poca acción, lo cual hace que no capten mucho la atención. Cierto es que estamos en crisis y se nota la austeridad, pero por eso es hora de que los productores sean imaginativos en este tipo de series. 

La serie no sólo se centra en la clásica resolución de este tipo de series: reciben llamada, van al lugar, la cosa se complica, se resuelve y vuelta a empezar, sino que acuden al clásico equilibrio entre la vida profesional y personal de los protagonistas y como es obvio, ésta última no sera completamente perfecta y cada uno de los bomberos tiene que lidiar con sus propios demonios familiares. Todo muy de libro y sin grandes ganas de innovar: triángulos amorosos, problemas con las ex-mujeres, problemas económicos... Es hora de que le den un poco a la imaginación y nos den algo nuevo. Por otro lado, que sea un drama no significa que todo tenga que ser triste y  apesadumbrado. Estaría bien encontrar a un bombero protagonista que le fuese bien la vida (al menos de partida) e, incluso, optimistas que parece que brillan por su ausencia en este tipo de series profesionales.

Cuenta con múltiples caras conocidas, pero ninguna de ellas me ha resultado creíble. Se obligan tanto a mantener un carácter duro e intransigente que resultan por tanto muy forzados sus papeles, especialmente una de los paramédicos, Lauren German, y uno de los bomberos, Jesse Spencer.

En conclusión, una serie que poco aporta y que ya hemos visto tantas veces, así que resulta algo cansina. Por eso viendo la poca repercusión que está teniendo y que la espada de la cancelación sobrevuela sobre su cabeza, yo apago este fuego definitivamente.






sábado, 13 de octubre de 2012

La bella flecha y la lenta bestia

Después de todo el día de ayer en la calle, disfrutando del Día del Pilar, tocaba una noche tranquilita así que se la dediqué por entero a CW ya que un regreso y dos estrenos se produjeron el jueves y a los tres tenía muchas ganas. Del regreso de The Vampire Diaries, os he hablado esta mañana así que ahora tocan los dos estrenos, con desigual fortuna, aunque no extrema.

ARROW

El primer estreno y con alta nota conseguida, es Arrow, el nuevo superhéroe televisivo.  Lo que presenta el piloto en cuanto a la historia es bastante obvio y pocas noticias nuevas se dan en el mismo, pero por eso no resulta menos entretenido y divertido. Así Arrow cuenta la historia de un multimillonario, Oliver Queen (#yoquierounOliverQueenenmivida) que tras un accidente en barco, termina en una isla donde tendrá que sobrevivir. Tras cinco años, consigue ser rescatado, pero su vida se aleja mucho de la comodidad con la que vivía antes. Principalmente porque tendrá que ocultar la verdad acerca de quien se ha convertido  mientras trata de enmendar los errores que cometio en el pasado y decidiría reclamar justicia para aquellos que han corrompido la ciudad. Todo ello mientras sigue jugando con el papel de mujeriego adinerado, despreocupado y descuidado y trata de reconciliarse con su ex novia.

Como decía, el capítulo es muy efectista y consigue que enseguida nos creeamos la historia de este despreocupado multimillonario que sólo piensa en fiestas por el día, mientras por la noche se convierte en su alter ego, un ser oscuro y vengativo que busca justicia, aunque eso le cree problemas con su familia y amigos. Todo con un buen guión, un reparto aceptable y una buen montaje. Sin duda, tiene todos los ingredientes para triunfar y que no sólo se basan en lo increíblemente sexy y guapo de su protagonista (y que nos dejen ver sus pectorales obvio), sino en todos aquellos que marcan un buen enganche: una buena historia, secretos familiares, relaciones amorosas, una buena resolución... 

En definitiva un piloto que no defrauda, conquista y engancha. Si la serie sabe aprovechar esos puntos fuertes planteados en el mismo, puede que estamos ante un éxito en pantalla.

THE BEAUTY AND THE BEAST


Lo contrario que The Beauty and The Beast, que tiene más puntos negativos que positivos. Basada en una serie de los 80 de homónimo nombre y que yo recuerdo de haberla visto a las 7 de la mañana cuando me levantaba a trabajar durante algún tiempo, supone  una actualización de la historia. En este caso, Catherine es una detective de homicidios, cuyo pasado es algo trágico ya que fue testigo del asesinato de su madre. Un nuevo caso hará que se ponga en contacto con un apuesto médico, Vincent, que se creía que había sido asesinado. Sin embargo, su historia verdadera es que es él quien la salvó años atrás y que se ha escondido por razones misteriosas (se convierte en un monstruo cuando se enoja). Catherine se compromete a proteger su identidad a cambio de que le ayude a esclarecer el asesinato de su madre.

Con un fondo procedimental, el piloto tiene un ritmo bastante lento y la presentación de la historia y de los personajes es algo torpe. Pero lo más importante es la falta de chispa entre los dos personajes que resultan poco creíbles. Si la base de la historia no es tanto la resolución de los casos, sino la atracción que siente la pareja y como ellos van cogiendo confianza, es imprescindible que tengan química y aquí es todo lo contrario. Pero además de eso, la transformación de Vicent en bestia es algo ridícula y obtusa. Sólo con una cicatriz nos quieren convencer de que es la Bestia, algo absurdo ya que para algunas, una cicatriz puede ser muy sexy.  Pero por si acaso, añaden una transformación a lo Hulk que como digo, es absurda.

No obstante, todas las pegas que le pongo no implican que fuese un tostón, tiene algunos detalles como la ambientación oscura y algunos personajes secundarios (como el amigo de Vicent) que me cayeron bien. Por ello, le seguramente le de algunos capítulos más, para ver si mis impresiones se confirman o van mejorando capítulo a capítulo, que no sería la primera vez que ocurre y más en CW.

Los problemas crecen

(OjO Si no sabes la reacción de Elena no sigas leyendo.
SPOILERS DE THE VAMPIRE DIARIES 4.01)


Mucho hemos tenido que esperar, pero nuestros queridos vampiros ya están de vuelta y además con un buen capítulo, rápido, trepidante y solucionando muchos enigmas que nos dejó el final de la pasada temporada.

La primera que todos queríamos resolver era saber si Elena se convertía realmente en vampiro o no. Era obvio que para el desarrollo de la serie, lo más interesante sería que Elena pasase al lado sangriento y los guionistas también lo sabían así que nuestros deseos se han hecho realidad. Por mucho que Bonnie y Jeremy lo intenten, no pueden evitar que Elena termine la transformación. Pero lidiar con una Elena vampiro no será fácil. Ya hemos visto como Vicky, Carolina, Tyler y el resto han tenido cambios profundos y duros así que se supone que el de Elena no será un camino de rosas. Quiero y espero de The Vampire Diaries que explore esta faceta que se antoja de lo más interesante. Pero esta transformación tiene una consecuencia: recordar momentos perdidos así que volvemos a disfrutar de esa gran escena en la que Damon se le declara, pero la tonta de ella, por no llamarla algo peor, elige a Stefan, queriendo justificar la elección en que Stefan la deja elegir, mientras Damon es sólo pura pasión, devoción ciega. Es ésta la primera vez que elige realmente Elena y al margen de que yo piense de que esté equivocada, no creo que sea la definitiva, porque se rompería así uno de los pilares de la serie. 

Más problemas tiene Bonnie, que ha crecido bastante como bruja y para evitar que su amiga se transforme totalmente, utiliza todas las energías y poderes oscursos que ella no entiende ni controla bastante. Después de cuatro temporadas, ¿no debería saber realmente el límite de la magia, sus consecuencias? Ahí, es cuando se presenta su abuela para advertirle de lo peligroso de su acción, pero no lo consigue y Bonnie sufre las consecuencias, pero no lo suficiente ya que yo hubiese querido que muriese para así traernos nueva bruja a la serie, que falta le hace.

Pero aquí las preocupaciones no acaban para el grupo de Mystic Falls. Nuevo villano temporal en la persona de un pastor que se erige como director del Consejo y que no duda en arrestar a la alcaldesa, a la sheriff y a todos los vampiros que se encuentran a su paso. Parece que tiene una misión clara y seguidores muy fieles, pero el ataque final en el qué él se mata me mosquea así que habrá que ver por donde van los tiros. ¿Qué sentido tiene introducirlo para luego hacerlo desaparecer? 

Y finalmente, se resuelve también que seguirmos disfrutando de Klaus. Al principio sigue en el cuerpo de Tyler, lo cual aprovecha para salvar a Caroline (y darse unos arrumacos que tonto no es), pero Bonnie consigue ponerlo de nuevo en su cuerpo, dejando a Tyler solo. Quizás ha sido la resolución más fácil de todo el episodio lo que le resta algo de efectividad, pero hay que mirar el lado positivo y al menos sólo han bastado poco más de treinta minutos para poder volver a ver al guapo y encantador de Klaus.

Un capítulo con fuerza, resolviendo cosas, pero abriendo muchas más incógnita para esta temporada, que se presenta dura ya que el listón de la serie está muy alto y habrá que ver si consiguen mantener el ritmo tan alto  en esta cuarta temporada. De pronto, muchos problemas se avecinan en Mystic Falls lo cual es buena señal.


miércoles, 10 de octubre de 2012

La resurección de la venganza

(OjO Si no sabes quién ha surgido de sus cenizas con un plan hecho a medida, no sigas leyendo.
SPOILERS DE REVENGE 2.01 Y 02)


Si hubo una serie que triunfó el año pasado y que consagró el culebrón como un género muy digno, esa fue Revenge. Sus aires de venganza, sus mentiras, sus espías... conquistaron a muchos así que su principal tarea en esta segunda temporada sigue siendo ser tan atractiva como en la primera

Y debo confesar que con su regreso, mis dudas sobresaltaron ya que no fue tan explosivo como cabía esperar. El primer capítulo nos lleva a unos pocos meses después de lo acontecido en el final de la primera con el descubrimiento de la madre de Emanda y la "muerte" de Victoria, algo que sabíamos todos que no iba a ocurrir. Emanda decide irse a entrenar cuerpo y mente con Tanaka (cambio de actor, por cierto) y Victoria decide esconderse, mientras Charlotte que es la única que sabe el paradero real de su madre, es internada en un pisquiatrico. Conrad y Daniel continúan con sus proyectos económicos. Sólo mostró cómo fue el recibimiento de los acontecimientos y poco más, pareciendo más un capítulo de relleno que un primer capítulo de una nueva temporada.

No obstante, esas dudas rápido se evaporaron ya que el segundo capítulo ha estado mucho más entretenido. Ha tenido las clásicas miradas de malvada estreñida de Emanda y la hemos visto elucubrando un plan de venganza que tanto nos gusta. Una vez que se entera de que Victoria sigue viva no duda en ponerse manos en la masa y seguir con la venganza, caiga quien caiga. Claro que en todo este plan de venganza tiene un fleco que sigue siendo Jack. Si ya estuvo a punto de hacerle romper en añicos la venganza, no tengo claro que no vuelva a caer, por mucho que le haya hecho creer que es el verdadero padre del hijo de Amada-fake. Me hace plantearme como quiere esta chica a su gente porque entre esto y las cosas que le hace a su hermana, no quiero ser familia suya. En todo culebrón, tiene que haber una mujer desquiciada y esa es, sin duda, Charlotte y no sólo por el tema de las drogas, ya que todo lo que le ha pasado es para volverse loca. En este plan, otros dos elementos a destacar, la madre de Emanda que la debió secuestrar en algún momento en su vida y que ha estado encerrada en un psiquiátrico (¡yo quiero saber dónde está ahora y no lo que hizo en el pasado!) y nuevo chulazo a la vista, que en dos imágenes ya me ha conquistado. Lo pudimos ver en el entrenamiento de Emanda con Takeda y en éste, que gracias a él, Emanda no muere a manos del de pelo blanco.

El segundo capítulo sigue dando más caña y así abre tramas para todos, también para Declan, que se mete en una mafia de pijos ladrones (¿no se puede ir con el barco y hundirse?) y Nolan, con nueva amiguita que habrá que ver si le ayuda o no con sus planes.


Y dejamos para el final, a la gran reina Victoria, que tiene una templaza de hierro y una mente hecha para la manipulación. Así fingue su propio secuestro ayudada por su exmarido ya que los intereses mandan, porque si algo ha supuesto este capítulo ha sido el renacer de Conrad como el perfecto villano que tanto anhelábamos en la primera temporada ya que era un poco insulso, pero que con una sola acción en este capítulo me ha convencido mucho más que en los veintitantos episodios anteriores. 

Espero que sigan por el camino del segundo capítulo ya que es necesitamos miles de giros en esta serie, muchas intrigas y confabulaciones. Pero sobre todo, constatar que aquí no hay buenos ni malos, sino que todos tienen sus pros y sus contras y es díficil posicionarse, especialmente entre la pareja de enemigas.

domingo, 7 de octubre de 2012

A la pista de baile: Glee 4.02, 03 y 04

(OjO Si no sabes cuál es el nuevo trabajo de Kurt, qué ha pasado con Brittany y quiénes han roto, no sigas leyendo.
SPOILERS GLEE 4.02, 03 Y  04)


Entre tanto estreno y tanto regreso, he demorado una semana más mi repaso a Glee, pero ya ha llegado y con muchas cosillas que comentar. En líneas generales, el segundo supuso un gran bajonazo respecto al piloto. No llego a ser malo, pero comparándolo sale perdiendo. En cambio, el tercero y el cuarto, volvió a coger ritmo y estuvieron muy entretenidos. Pero no me enrollo más y veamos, cuáles son esas cosillas que más me han gustado y menos.


- El sexy estudiante de NYADA. A pesar de que mi primera impresión de Broody no fue muy buena, poco a poco me ha ido convenciendo algo más y creo que ha sido un  buen revulsivo para Rachel que quizás en su salto al mundo adulto quedaba algo estancada y este chico parece darle un poco más de vidilla a su mundo.

- Vogue. La presencia de Sarah Jessica Parker siempre es un plus y aquí con un papel hecho a su medida, como si fuese la culminación del sueño de Carrie, aún más. Me gusta especialmente que no la quisiesen hacer borde y arrogante, porque hubiese sido demasiado insistente con ese tipo de papeles en la serie. Por otra parte, alucino con la rapidez con la que consiguen trabajo estos chicos. Ojalá fuese así aquí también. 

- Marley y Jake. Ya dije en el primer episodio que me gustan los nuevos chicos y era obvio que los iban a emparejar. Me gustan como pareja. Además que ella sea tímida, pero no se corte en decirle lo que piensa es todo un acierto (me daba miedo de que fuese demasiado insulsa). Aunque hay algo que no me gusta como leeréis un poquito más adelante.


- La depresión de Brittany. Segundo capítulo dedicado a Britney Spears y que no es ningún bombazo. Will viendo que Brittany no lo está pasando bien quiere devolverle la confianza, pero ocurre todo lo contrario. Ella sólo se fija en los momentos malos de la cantante. Que conste que no me parece mal que haya un personaje y más Brittany que lo esté pasando mal, pero parece de lo más lógico, pero quizás la forma de plantearlo ha sido demasiado forzado y excesivo.

- Un nuevo trío amoroso. Me gustan los nuevos personajes de Marley y Jake, me parece estupendo que los junten ya que hacen buena pareja; sin embargo, que quieran volver a duplicar el triángulo con la animadora es repetitivo y ya podían haber buscado otra historia. Veremos en qué queda esto y cómo lo desarrollan, pero a priori no me gusta nada.

- Nuevas camino laboral de Will. No lo entiendo, la verdad. Siempre ha querido enseñar, estar con los chicos. Ahora en vez de ver el nuevo reto de volver a conseguir unos Nacionales con un coro seminuevo, se siente triste y perdido. Como caído del cielo, le sale un nuevo trabajo en el Gobierno y no duda en marcharse. ¿Cómo? Vale, no es santo de mi devoción y debería estar alegre porque se pudiese marchar, pero no sé, no me termina de cuajar.

LAS RUPTURAS

Lo pongo en un apartado diferente, por la envergadura que ha tenido el 4 capítulo y lo que va a ocasionar en los capítulos venideros. Además me gusta y no me gusta. Me gusta porque esto va a dar mucho juego en las tramas; pero no me gusta porque dos de ellas me gustaban mucho. 

SANTANA - BRITANNY
Me da pena que rompan porque me gustaba la relación, pero viendo que Santana va a salir muy poco, mantener la relación a distancia puede resultar algo forzada y esto permite abrir nuevos caminos a Brittany en el instituto. La causa de la ruptura es además muy creíble. Santana sabe que ahora tiene una nueva vida en la universidad y que mantener la relación con su novia le hace más mal que bien así que toma una decisión muy madura. 

KURT - BLAINE
La segunda pareja que rompe y que me rompe a mí también, porque me gustaba mucho, aunque viendo como iba encaminada era lo más obvio, aunque quizás no tanto la causa. Blaine le es infiel a Kurt, algo que le destroza totalmente. Es difícil posicionarse ya que por un lado entiendo a Blaine: está solo alejado de su chico que está triunfando y que no le hace nada de caso; pero por otro, es muy difícil justificar una infidelidad. Lo cierto es que ha sido muy valiente de contárselo. Veremos cómo acaba, aunque yo confío en que le perdone.

RACHEL - FINN
Otra relación que se intuía cómo iba a acabar. Es la que menos pena me da porque creo ambos personajes ya no funcionan bien como pareja y que estarán mejor solos que mal acompañados. Finn se siente totalmente perdido. Dejo el ejército y no sabe que camino escoger. Además ver que Rachel sigue su camino y tiene feeling con otro chico tampoco ayuda. No sé que planes tienen pensado para Finn, pero creo que es hora ya de que le busquen alguna trama propia, alejada de Rachel y que ésta se de algún revolcón "no serio" con el nuevo chico para soltarse la melena un poco y no ser tan estirada.

Y hasta aquí, mi particular repaso de los tres capítulos. Además parece que lo he hecho aposta porque así no dejo el último en el tintero ya que empezamos a sufrir los incomprensibles parones de otoño y Glee no volverá hasta el 8 de noviembre. Esta inicio de temporada me está gustando mucho más que la anterior así que se me va a hacer dura la espera y más sin saber qué va a ocurrir con estos personajes. 

jueves, 4 de octubre de 2012

El pacto con el diablo

Siguiente estreno al que le doy una oportunidad y que me ha convencido tanto como Vegas. Basada en un conjunto de libros de Gabriella Pierce, 666 Park Avenue se centra en un histórico bloque de apartamentos de New York donde sus propietarios empiezan a experimentar fenómenos sobrenaturales que les ponen en peligro. Concretamente, la serie comenzará con llegada de una joven pareja que empieza a vivir en uno de los apartamentos tras haber sido ella contratada por los dueños para el mantenimiento de las instalaciones. 


Aunque recuerde a American Horror Story, 666 Park Avenue al menos en la primera impresión es menos terrorífica. Más intriga, misterio, thriller. Con un planteamiento más enigmatico que aterrador, la serie tiene un aura muy inquietante con una ambientación bien lograda y un montaje cuidado (al menos lo suficiente para contar lo importante, pero sin descubrir todas las cartas). Es una serie que es difícil de catalogar con un sólo capítulo, aunque con el piloto han conseguido lo más importante: picarte la curiosidad y querer seguir viendo más. Veremos si la audiencia que de momento ha sido bastante paupérrima le acompaña y podemos seguir descubriendo que es lo que rodea al edificio Drake. Es necesario seguir viendo más capítulos para ir aclarando la trama, que aunque se puede intuir por donde van a ir los tiros, lo cierto es que siempre hay cabida para las sorpresas

En cuanto a los personajes, muchas caras conocidas; si bien destacan por su buena actuación, Terry O'Quinn y Vanessa Williams, el matrimonio adinerado propietario del edificio. Ambos parecen ser la pieza clave, aunque más O'Quinn, que se postula como el diablo que hace oscuros pactos con los vecinos. Consiguen llevar muy bien el protagonismo y se les ve cómodos en sus papeles. La otra pareja protagonista no me convence tanto y Rachel Taylor, que es la que va a llevar el peso de investigar los misterios, es el eslabón más flojo, lo cual es la mayor pega a este primer episodio. Junto a ellos, otros inquilinos que despiertan tanta intriga como el matrimonio jefe, en especial la chiquita joven. 

El segundo estreno que más me ha convencido  Cierto es que ya con dos de los actores me tenían ganada, pero la forma de ir presentando el secreto del edificio ha sido hábil lo que hace que tenga ganas de saber más del significado del dragón. Yo ya he firmado con el diablo para seguir viendo esta serie. Espero no tener graves consecuencias y sólo un gran disfrute.